星球大战，1977年乔治·卢卡斯执导电影

剧情简介

前传三部曲

正传三部曲

后传三部曲

外传

（注：剧情按顺序发展是《幽灵的威胁》→《克隆人的进攻》→《西斯的复仇》→《游侠索洛》→《侠盗一号》→《新希望》→《帝国反击战》→《勇敢的马队：伊沃克人历险记》→《伊沃克人：为恩多而战》→《绝地归来》→《原力觉醒》→《最后的绝地武士》→《天行者崛起》）

音乐原声

获得荣誉

幕后制作

创作背景

乔治·卢卡斯1973年夏天，乔治·卢卡斯完成了《星球大战》的剧本，但好莱坞的各大电影公司对于投资拍摄一部需要高成本投入的太空科幻电影并不是很感兴趣。最后20世纪福克斯公司终于发现了这个剧本，并根据乔治·卢卡斯在电影《美国风情画》中所表现出来的才能，最后决定进行一次赌博。在获得20世纪福克斯公司的支持后，乔治·卢卡斯在1974年5月完成了影片拍摄脚本。这个脚本相对以前的故事更加野心勃勃，剧本最后有两百多页，整个故事发展成一个庞大而漫长的线索。这个故事是如此丰富多彩，以至于无论是从资金还是时间上，乔治·卢卡斯都无法将这么厚的剧本拍成一部电影。作为一种妥协，他最后决定先拍前1/3。尽管这样，他仍然不得不完全舍弃了前20页剧本——而正是这前20页剧本，20年后发展成《星战前传》系列。

1975年夏天，乔治·卢卡斯获得了八百万美元的投资拍摄《星球大战》第一部。而他做的第一件事情，就是召集了一帮志同道合的年轻人，成立了工业光魔电影特效公司。因为拍摄《星球大战》所需要的电影特技效果是超越当时电影制作行业的能力的，在还没有电脑特效技术帮助的情况下，他们为了拍摄《星球大战》，自己开创了整个电影特效行业。

影片选角

卢克·天行者作为电影中的主角，他的人选直接决定了电影的成败。当时只有24岁的马克·哈米尔是电视演员，正打算向电影方向发展，而他生气勃勃的外型和随和的态度一下就被导演乔治·卢卡斯看中。

而太空走私者汉·索洛作为电影中另一个主角，直接改变了现在的电影巨星哈里森·福特当年的命运。哈里森·福特之前在好莱坞只是暂露头角，并没有什么名气。因为他当时还在兼职做木匠，为乔治·卢卡斯他们装修过办公室，所以当乔治·卢卡斯开始挑演员时就他帮忙，在试镜时给其他演员对台词。但在这个过程中，导演乔治·卢卡斯看到了他所表现出的那种表演才能，将索洛贪婪自大的性格演绎的入木三分，最终决定让哈里森·福特来扮演这个角。

莱娅公主的角几乎被当时所有的年轻女演员争夺过，而这个角需要的是演员具有一种高贵的气质，和领袖所需要的成熟。嘉莉·费雪是最适合这个角的人员，虽然当时还默默无闻，但她所表现出的气质让乔治·卢卡斯觉得她是不二人选。

扮演欧比旺·克诺比的演员是英国著名演员亚利克·基尼斯爵士，他因为1958年主演电影《桂河大桥》而获得当年奥斯卡最佳男演员。由于他身上的那种领袖气质，对于卢卡斯来说，他无疑是最合适扮演这个角的人选。

扮演R2-D2的演员需要个子矮小，但却具有丰富表演经验的人。于是剧组最后来了身高不到一米的特型演员肯尼·贝克。他具有丰富的表演经验，同时又有足够的体力在机器人的金属壳内完成各种动作。而扮演C-3PO的演员是英国演员安东尼·丹尼尔斯。他受过哑剧表演的训练，生动形象地将C-3PO这个机器人扮演成为《星球大战》中最受欢迎的角之一。

作为影片中最主要的配角，寻扮演索洛的副驾驶丘巴卡的演员也是一个艰难的过程。彼得·马修是一个身高两米的英国特技演员，原来是医院的护理员。正是由于他的身高，使得选演员的副导演第一眼就看中了他。

拍摄过程

剧照1976年3月，完成前期准备工作的乔治·卢卡斯和他的剧组在北非的突尼斯开始了拍摄工作。而整个拍摄工作在当时看来完全是一场灾难，除了剧组人员普遍拉痢疾外，搭建的外景还数次被风暴摧毁，而且拍摄期间突尼斯还突降数十年一遇的暴雨。本来就严重超支超期的拍摄过程不断地被各种意外的天灾人祸拖延，所有人都在怀疑拍摄是否能如期完成。

而影片转入英国的摄影棚后，拍摄进度继续延误。《星球大战》的拍摄进度严重延误，同时ILM工业光魔特效公司在电影特效方面也问题重重。因为《星球大战》所需要的影片特技在当时是超越时代的，所以ILM几乎是从零起步，结果直到影片前期拍摄完成，ILM已经花掉了一半的经费，才做出几个特效镜头来。这一切使得乔治·卢卡斯面临着越来越大的压力。

作为《星球大战》电影的代表性标志，影片中的光剑虽然看起来充满了高科技的感觉，但在实际拍摄时演员手里拿的只是一根木棍，上面缠绕着做电影银幕用的高反光胶带。这样在拍摄时木棍看起来就象是一根发光的荧光棒。在后期的部分段落，ILM又对光剑做了改进，采用后期跟踪技术给光剑加上了亮光。不过影片中的光剑限于当时的技术条件，还无法表现光剑开关过程中从无到有的变化，所以影片中大部分这方面的光剑镜头都是依靠后期剪辑实现的。而卢克在飞船上学习使用光剑的段落中，这个从有到无的变化过程依靠停机再拍的手法实现的。影片中的光剑在舞动时还发出嗡嗡的声音，这个声音是录音师在尝试了大量的自然、非自然音效后，终于发现了一个最好的办法——在后期配音时利用一个通电的铜管在音箱前舞动，音箱就会发出这样的声音。

幕后花絮

• 威廉姆·卡特曾为扮演卢克而参加试镜。

• 片中帝国冲锋队使用的武器为斯特林L2A3 9mm冲锋，该型在英国于40年代末期出现，50年代广泛装备于英国和加拿大部队，为了拍摄需要，身左侧的弧形弹夹入口经过改动。另外，帝国冲锋队使用的较长械为德国的MG-34机。

• 在亚利克·基尼斯人生最后的岁月里，他经常回忆起拍摄本片的糟糕体验，而让他所扮演的角在第一部中就死去正是他本人的主意，因为这样他可以不必再重复那些废话。一次，当他面对一位声称将本片看过多次的影迷时，要求影迷为他做件事，就是不要再看这部电影。

• 影片中的很多人物原型来源于黑泽明1958年的《暗堡里的三恶人》。

•詹姆斯·凯恩、阿尔·帕西诺和伯特·雷诺兹曾拒绝扮演汉·索洛。

• 扮演丘巴卡的演员Peter Mayhew在出演本片之前是约克郡医院的勤杂工。

• 在卢克和莱娅公主一起逃离的一场戏中，马克·哈米尔和凯丽·费雪亲自完成了特技，而且是一次通过。

• 在影片上映之前，Kenner Toys公司就开始推销星战玩具，因为他们不相信影片会引起轰动。当《星球大战》开始火爆异常之时，玩具公司对猛增的订单手足无措，以至12月的订货要在翌年3月才能交付。

• 乔治·卢卡斯将科波拉作为汉·索罗的人物原型，并曾想将汉·索罗设定为黑人。

• 由于拍摄经费有限，所有剧组成员在飞赴英国拍摄时都选择坐经济舱。

• 只有在本片中，大卫·鲍罗斯是亲自用光剑打斗，在随后的几部中，用的都是替身，因为他总将光剑弄折。

• 乔治·卢卡斯在1974年就开始创作剧本。

• 影片的60%都由一种易于退的胶片拍摄，这种胶片于80年代初期被淘汰。

• Terri Lynn和Cindy Williams为扮演莱娅公主曾参加试镜。

• 本片最初被定于1976年圣诞节期间上映，但由于后期制作超出预期时间，于是被推迟在1977年5月25日上映，因为同时上映的还有《警察与卡车强盗》，制片方对影片票房并不乐观。而当本片结束在美国的首轮放映时，票房总额达到了《警察与卡车强盗》的两倍多。

• 当20世纪福克斯展开在美国全境的发行工作时，只有不到40家影院愿意放映本片，后来福克斯公司威胁各家影院，如果不肯放映本片，将不被给予热门影片《午夜情佻》的放映权。事实证明，《午夜情佻》的最后票房总额要比本片少10%。

• 影片拍摄预算最初为800万美元，后来又追加了300万。

• 卢克角的设计经过多次修改，最初是女性，然后是侏儒，后来又变成60岁的将军。

• 乔治·卢卡斯曾因制作本片疲劳过度而患高血压入院。

• Peter Mayhew见到乔治·卢卡斯的10秒中后就得到了楚巴卡的角。

• 朱迪·福斯特是莱娅公主的替补人选。

• 乔治·卢卡斯曾考虑让日本演员三船敏郎扮演欧比旺。

• 筹措本片的拍摄资金颇费周折，因为大多影片公司认为这部影片没有市场。

• 影片的利润让濒临破产的20世纪福克斯公司起死回生。

• 影片上映之后，VistaVision摄影机的价格暴涨。

• 塔图因的场景在突尼斯拍摄。

• 由于垃圾处理机臭不可闻，马克·哈米尔长久屏住呼吸，以至让面部的一根血管爆裂。

• 关押莱娅公主的牢房编号2187，源于1964年的加拿大纪录片《21-87》，该片对乔治·卢卡斯和他的电影风格颇具影响。

• 乔治·卢卡斯放弃接受普通的编导报酬，而是要求175000美元外加商品化权获利的40%。迄今为止，星战相关产品获利早已超过数百万美元，卢卡斯的远见为自己日后的自主发展奠定了基础。

• 本片在1977年的上映首周就赚得1554000美元，当时上映才不到40场。至1997年，被上映过2000多场的本片已经赚得3600多万美元。

• 塔图因的外景地曾遭沙暴袭击，拍摄被迫延误两天，22年后，在《星球大战1：魅影危机》的拍摄现场，猛烈的沙暴再次来袭。

• 在突尼斯拍摄期间，利比亚政府曾对两国边界间集结的大量“军用车辆”表示担忧，后来，受到军事威胁的突尼斯要求卢卡斯将那些沙地车移开边境附近。

• 本片是唯一一部获奥斯卡最佳影片提名的星战电影。

• 本片在第50届（1977）奥斯卡上，此片获得10项金像奖的提名，并最终获得最佳艺术指导-布景、最佳服装设计、最佳音响、最佳剪辑、最佳视觉效果、最佳音乐6项大奖，并被授予音响效果制作特别成就奖。

• 塔图因是一个满目沙漠的星球，不会有任何大面积水源，当C3PO和R2D2在沙漠中徘徊时，一些深云团出现在空中，这在塔图因是不可能出现的。

• 卢克在“千年隼号”上实验光剑时光剑呈绿，而当他再次打开时呈蓝。

播出信息

上映日期

美国上映

中国上映

其他地区

[上映日期信息来源]

票房信息

《星球大战》《星球大战》的巨大成功立竿见影，首映票房达到155.4万美元。在影片上映的3周内，20世纪福克斯公司的股价翻了一倍。在此之前，福克斯公司的最高年盈利为3700万美元，而在1977年，该公司的全年盈利增至7900万。最终，《星球大战》全美票房达到460,998,007美元，其海外票房也达到了3亿3千7百万美元，总票房接近8亿美元。

作品评价

系列评价

星球大战实现了电影与商业联动，将粉丝体纳入创作主体。在它发展至今的40年中，出版物、动画、电视剧到电子游戏，来自官方以及粉丝创作帮助这个IP添砖加瓦，变成一个不断完善和丰富的庞大宇宙，这个虚拟宇宙中的一切细节都可追根溯源，到它在星球大战史中的坐标。身处其中，在由无数细节构成的网络中徜徉，是粉丝的无尽乐趣所在。（1905电影网） 

卢卡斯的《星球大战》历经40年的岁月而始终魅力不减，要用一个最贴切的词来概括就是：传奇。如同希腊神话、西部传说、莎士比亚著作一样，这些故事经受住了时光的考验，并且直到今天还为新生代观众所欣赏。（时光网评） 

卢卡斯其实是不幸的，因为他为一部影片奉献了自己的青春，从风华正茂拍到白发苍苍，电影史上没另外一个电影人就这样过了自己的20多年的光阴，但他同时又是幸运的，因为世界上有这么多人，不管是成人还是小孩，陪他一起走过。伴随着星战一起长大的童年，少年，青年时代，和卢卡斯先生，和世界上千千万万的星战迷们  。（《看电影》评）

《星战》不仅成就了全新的科幻太空电影类型，其在商业上的成功，更是直接将已近破产边缘的福克斯公司的股票推高了一倍，让福克斯在很长一段时间内成为好莱坞最赚钱的公司。（时光网评） 

《星球大战》观赏《星球大战》是我少年时期最令人兴奋的回忆之一。那不只是一部电影，它是一个里程碑。（彼得·杰克逊评）

《星球大战》有三个创新之处：第一是动感，动力非常流畅，卢卡斯是位出的剪辑师，所以他很习惯用剪辑来构思；第二是细节，不但非常细致精确，也有《2001太空漫游》中太空的空旷美感，但同时又用了光速推进，你可以看到星星四处乱飞；第三，电影中的取景显得非常立体、非常有深度。（詹姆斯·卡梅隆评）

卢卡斯是一位浪漫者，一位纯朴天真的浪漫者。正是这种天真纯朴，这种对浪漫史的想入非非，使得《星球大战》能够如此清新，如此妙趣横生，如此异想天开。（《时代》杂志评）

单部评价

《星球大战：原力觉醒》必定是一部需要配合前几部一起观看的影片，如果单独从这部电影本身来看，这实在是一部平庸乏味的三流科幻片。剧情上并无任何新意与亮点，人物也缺乏应有的魅力或是吸引力，也就是说，这是一部寄生在原作基础上的电影，无法跳出之前的几部影片而单独对一部进行评价。或者说，不去考虑之前的几部，这一部其实并没有什么意义。这恐怕也是非常有趣的一种续集模式了，完全的致敬与模仿，使得这部续集完全成为粉丝向的电影  （1905网评《星球大战7：原力觉醒》）。

影片中人物剧情近乎一锅乱炖，逻辑千疮百孔。无论正反派，说反转就反转，毫无道理可言。抛开剧情谈画面，该片也乏善可陈。除了孤岛、、沙漠这几个场景，就只剩下飞船在黑暗的宇宙里轰轰对射的特效画面，场景单一得可怜。全程黑压压的画面，再配以无聊剧情，堪称催眠大片  （《北京日报》评《星球大战8：最后的的绝地武士》）。

世界纪录

票房最高的科幻电影（经通胀调整）：《星球大战4:新希望》是有史以来最成功的科幻电影。根据票房情报机构The Numbers的数据，这部电影1977年首次公映，加上在1978年、1979年、1981年、1982年和1997年的多次再版，仅在北美就赚了13.3亿美元（8.25亿英镑），超过了调整后的《ET: The外星人》（1982）和《阿凡达》（2009）的票房。（吉尼斯世界纪录）